martes, 5 de julio de 2011

LECTURA DE VERANO



Ana Ozores no era de los que se resignaban. Todos los años, al oír las campanas doblar tristemente el día de los Santos, por la tarde, sentía una angustia nerviosa que encontraba pábulo en los objetos exteriores, y sobre todo en la perspectiva ideal de un invierno, de otro invierno húmedo, monótono, interminable, que empezaba con el clamor de aquellos bronces.

Aquel año la tristeza había aparecido a la hora de siempre.

Estaba Ana sola en el comedor. Sobre la mesa quedaban la cafetera de estaño, la taza y la copa en que había tomado café y anís don Víctor, que ya estaba en el Casino jugando al ajedrez. Sobre el platillo de la taza yacía medio puro apagado, cuya ceniza formaba repugnante amasijo impregnado del café frío derramado. Todo esto miraba la Regenta con pena, como si fuesen ruinas de un mundo. La insignificancia de aquellos objetos que contemplaba le partía el alma; se le figuraba que eran símbolo del universo, que era así, ceniza, frialdad, un cigarro abandonado a la mitad por el hastío del fumador. Además, pensaba en el marido incapaz de fumar un puro entero y de querer por entero a una mujer. Ella era también como aquel cigarro, una cosa que no había servido para uno y que ya no podía servir para otro.

Todas estas locuras las pensaba, sin querer, con mucha formalidad. Las campanas comenzaron a sonar con la terrible promesa de no callarse en toda la tarde ni en toda la noche. Ana se estremeció. Aquellos martillazos estaban destinados a ella; aquella maldad impune, irresponsable, mecánica del bronce repercutiendo con tenacidad irritante, sin por qué ni para qué, sólo por la razón universal de molestar, creíala descargada sobre su cabeza.


Este es uno de los fragmentos que en clase de lengua, en la EGB, me hicieron sentir interés por la literatura. Otros fueron extractos de Ana Frank, El Jarama o El laberinto de las aceitunas. Recuerdos.


viernes, 24 de junio de 2011

POR AMOR AL COMERCIO. Esclarecidos

Una de las canciones más obsesivas de mi vida.


El dolor de cabeza que me proteje cada noche,
que nubla la vista y me quita las ganas de beber,
de beber fantasías y recuerdos excitantes,
y nada más excitante que trabajar en tus caricias.
Por amor al comercio
voy a cruzar ese puente,
por amor al comercio
voy a cuidar ese dolor.
De palabras tabaco, teléfono y alcohol,
alcohol que me han prohibido mil veces en un mes,
un mes en el que te has olvidado de que existo
y más que existir lo que hago es campar por ahí.

Por amor al comercio
voy a cruzar ese puente,
por amor al comercio
voy a cuidar ese dolor.

jueves, 23 de junio de 2011

LAS PASIONES HUMANAS


Las pasiones humanas son un misterio.

Los que se dejan llevar por ellas no pueden explicárselas, y los que no las han vivido no pueden comprenderlas.

Hay personas que se juegan la vida para subir a una montaña. Nadie, siquiera ellos, puede explicar realmente por qué.

Otras se arruinan para conquistar el corazón de una persona que no quiere saber nada de ellos.

Otras se destruyen a sí mismos por no saber resistir los placeres de la mesa…o de la botella.


Algunas pierden cuanto tienen por ganar en un juego de azar, o lo sacrifican todo a una idea que jamás podrá realizarse.

Unas cuantas creen que sólo serán felices en algún lugar distinto y recorren el mundo durante toda su vida.

Y unas pocas no descansan hasta que consiguen ser poderosos.

Hay tantas pasiones distintas como personas distintas hay.

(Michael Ende. "La historia interminable")

sábado, 21 de mayo de 2011

RIÑA DE GATOS


"Riña de Gatos" es el último libro de Eduardo Mendoza, también premio Planeta 2010, pero vamos, no es que yo le haga mucho caso a los premios y menos al Planeta, que tan manipulado está. Me imagino que cuando a Camilo J. Cela le dieron el Planeta por "La Cruz de S. Andrés" y se descubrió que todo estaba amañado y que encima, la novela era un plagio, dejé de creer en "algunos" premios.
Los Gatos a los que se refiere Mendoza son tanto los madrileños de a pie con los que se encuentra el protagonista como otros Gatos más poderosos del Madrid pre-guerra civil, empezando por Jose Antonio Primo de Rivera y terminando en el mísmisimo Franco. Eh, pero nos os asustéis, esto no es la historia típica de la Guerra Civil española, ni una novela sobre la república, ni nada de eso. Mendoza sitúa a alguien ajeno a nuestra historia cañí, un inglés experto en arte, en el Madrid de meses antes de la guerra. El pobre Anthony Whitelands se topa con la fauna variopinta del Madrid de toda la vida, políticos, nobles, demiselas descarriadas, prostitutas, bolcheviques, chistosos empleados de hotel ...y por supuesto, el pobre no comprende nada y se deja manipular por unos y otros hasta que todo acaba en ....aún no lo he acabado. Me da pena acabarlo, pocas veces me ocurre esto.
Me gusta cómo ve el mundo Eduardo Mendoza, cómo satiriza con una fina ironía, mediante el lenguaje, la acción y los personajes. Su Anthony no es el loco de sus otras novelas: El laberinto de las aceitunas o Las aventura del tocador de señoras, pero es su primo hermano inglés: inconsciente, hedonista, atolondrado, pasivo, enamorado ...Un ideal de ser humano bastante envidiable para el escritor y para cualquier lector.

¿QUÉ ES UNA COMEDIA ROMÁNTICA?


Eso me pregunto yo cuando me pongo a ver una supuesta comedia romántica, porque es un género donde cabe todo.
Creo que lo único que se tiene que cumplir es que haya una pareja, chico-chica, que se conocen, se enamoran, se pelean (el conflicto) y al final, se reencuentran después de la empalagosa escena final de confesión y perdón, con la consabida carrera en el último minuto en coche o a pie , en busca del avión, tren, barco o metro en el que se escapa la chica (generalmente).

Todos los años en Hollywood hacen comedias de este tipo, tienen que cumplir con un público que siempre las ve (en el que me incluyo), igual que fabrican pelis de terror, de acción o dramas de época. Los ingleses, sin embargo, han hecho pocas comedias románticas, pero muy buenas, recordad Cuatro bodas y un funeral, Notting Hill o Love Actually. Adaptan el género a la ideosincrasia británica, lo que aporta un aire diferente a los clichés que los americanos repiten.

HÉROES, BON APPETTIT Y NO CONTROLES son mis últimas comedias preferidas. Héroes te llevará a tu infancia de playa o piscina con amigos de verano, jugando a la guerra con los niños vecinos, montando en bicicleta, haciendo cabañas de palos y merendando Tang con patas fritas. Un delicia de película con un chocante final.
Bon Appétit o Historias de amigos que se besan se puede resumir en las dificultades de dos personas para enamorarse (un cocinero español de prácticas en un resturante suizo y una sumiller), debido a todas esas cosas reales que nos pueden ocurrir en nuestras vidas y se escapan del típico guión de Hollywood. No hay azúcar añadido, ni carreras, ni enemigos...solamente personajes reales, en situaciones reconocibles y con sentimientos que evolucionan con naturalidad, sin artificios.
Y No Controles, la más loca de la lista, Julián López haciéndose el gracioso y actuando como un improvisado celestino con una pareja que después de años de noviazgo deciden separarse. Julián lo impedirá a base de meteduras de pata. Todo esto sucede durante una noche en el hotel de un aeropuerto, un 31 de diciembre donde puede pasar de todo.

Bueno, para terminar, podéis ver estas tres pelis y compararlas con sus antítesis americanas, estrenadas en los mismos meses:
- Salvando las distancias: la menos mala de todas, Drew Barrymore se echa un novio que vive en el otra parte de Estados Unidos y claro, esto acarrea muchos problemas como viajes, malos entendidos, desconfianzas...
- Amor y otra drogas: chica con párkinson busca amigo con derecho a roce igual de superficial que ella, un vendedor bastante chulillo de Viagra. Como es ley, ambos se enamoran, a pesar de la enfermedad y la estupidez supina.
- Sin compromiso: médica aburrida que huye del compromiso, busca chico guapo y cabeza hueca para echar un polvo de vez en cuando. ¿El final? Ya lo sabes. Esta peli se parece sospechosamene a la anterior.

Espero que me contéis que os parecen. A lo mejor es que las vi en un mal momento...

domingo, 10 de abril de 2011

TRES BUENAS Y TRES MALAS COMEDIAS DE HOY


Próximante os hablaré de las tres malas (y son americanas): Salvando las distancias, Sin compromiso y Amor y otras drogas.
Y de las tres buenas (y son españolas): Héroes, Bon Appètit y No controles.

¿PARA QUÉ SIRVE UN ÓSCAR?

Sí, ya sé que llego con dos meses de retraso, pero es que me faltaba motivación para hablar de la Ceremonia de entrega de los Óscares, por favor, qué aburrimiento soberano, qué películas mas anodinas.

Sin gracia, sin garra, aburridas en el caso de “El discurso del Rey” ( y mira que a mí me gustan las pelis acedemicistas de los ingleses, pero esta es tan “académica”….),otras son paranoicas sin sentido, aunque eso sí, si nos gusta el morbo, nada como “El cisne negro”, pobre Natalie Portman, lo que hay que sufrir para pillar un Óscar ( claro, por eso tuvo que hacer un bodrio como “Sin compromiso” para poder mantener un equilibrio emocional, porque el cisne paranoico se las trae).

Mas, qué mas, ah, “Los chicos están bien”, sí, esta no está mal, Julianne Moore y Annette Bening nunca decepcionan, un matrimonio gay en el que una de ellas se vuelve transitoriamente hetero por unos días. Graciosa, curiosa y entretenida. No le pidáis más, eso sí, muy buenas interpretaciones (quitando la cara de tonto que algunas veces pone mi querido Mark Ruffalo).

Una del Oeste, género al que vuelve Hollywood de vez en cuando. “Valor de ley”.Los hermanos Coen han sabido hacer una clásico western, sin rarezas, comportamientos extraños y planos irreales. Pero claro, que parece tan clásica, tan bien hecha, que cuando la veo no me aporta nada. Para eso veo la original , de John Wayne y ya está. La crítica siempre pone por las nubes a Joel y Ethan Coen, en este caso se han pasado. Pero bien por el Óscar a Jeff Bridges, un actor que ha chupado rueda durante muchos años y ya se merece el reconocimiento.

Y bueno, acabo con “La red social”, el film sobre el origen de Facebook y su creador. Cuando la vi en su momento me pareció muy interesante, dentro de lo poco que entendí de la jerga friki-informática, hecha con mucho ritmo, fría y directa, sin pararse en florituras o sentimientos. Buena, claro, pero YA ESTÁ. Cuando me haya jubilado mis nietos verán esta película como un objeto vacio sin transcendencia.

De Anne Hathaway, James Franco y Christian Bale poco tengo que decir. "Amor y otras drogas" no está mal, comedia romántica donde se mezcla el follamigos, el párkinson y el empalago de siempre. Frescura tiene, para pasar una tarde de domingo. El Sr. Franco pisa fuerte, "127 horas" es una película no apta para claustrofóbicos, chico loco de las bicis, penetra en el Cañón del Colorado y cae tontamente en un grieta de la montaña, allí quedará atrapado durante 127 horas. Si quereís saber cómo sale del entuerto, tenéis que verla. Y el "cara de maníaco" Bale sigue con las suyas, adelgazar, hacer ejercicio, un corte de pelo horrible, cara de loco, tensión en la mandíbula...todo esto lo vi en "El Maquinista", creo que ya está bien de películas de boxeadores (Million dolar baby, el Luchador).¡Qué hartura de puñetazos!

ELIZABETH TAYLOR


Hace unas semanas murió esta gran actriz me parece a mí que siempre infravalorada. Creo que una persona que empieza como actriz infantil y que se mantiene allí en lo alto del estrellato hasta los 80 años, actuando y apareciendo de vez en cuando en la prensa, se merece un mayor reconocimiento. La clave de que en muchas ocasiones fuera infravalorada es que durante muchos años se le consideró un símbolo sexual, antes que hablar de su carrera mencionaban sus ocho matrimonios, su tormentosa relación con Richard Burton y otros escándalos de Hollywood que pronto se encargarán de airear, entre ellos, que le robó el marido a Debbie Reynolds, Eddie Fisher (padre de Carrie Fisher, “la princesa Leia” de Star Wars).

Lo cierto es que fue una magnífica actriz , tanto infantil como adulta. Recuerdo con mucho cariño y emoción infantil su actuación con la perra Lassie y Mickey Rooney (por cierto, creo que aún sigue vivo, este sí que es un vividor), o con 18 años aprendiendo a besar en “Un lugar en el sol”, una interpretación madura en una chica sin apenas experiencia. ¿Os acordáis de Gigante, no? Ese trío de actores es lo que da fuerza a la película, Taylor junto a Rock Hudson y el siempre torturado James Dean.

Con 30 años comenzó a realizar trabajos más arriesgados y que puede que gustaran menos al gran público: la loca perdida de “De repente, el último verano”, la alcohólica de ¿Quién teme a Virginia Woolf? En esta época trata de alejarse de su imagen de glamour, de la Gata Maggie de “La gata sobre el tejado de zinc caliente”. Hizo de Maggie con 27 años, una papel difícil donde se siente la química sexual que había entre Paul Newman y ella. Si aún no la habéis visto y queréis comenzar por alguna película, comenzad por esta.

¿Qué actriz actual de 27 años podría hacer bien un papel así?



viernes, 25 de marzo de 2011

EL ÁRBOL DE LA VIDA



sábado, 29 de enero de 2011

OS PRESENTO A ALBERT ESPINOSA

No es muy normal que se hable de los guionistas de cine, ya sabéis que yo los defiendo y les doy tanta importancia como a un buen director. Fueron guionistas y después directores de cine personalidades como Ernest Lubith o Billy Wilder, y por qué no, una directora novel llamada Nancy Meyers que pasó de ser guionista a dirigir dos pelis que me encantan: "Cuando menos te lo esperas" y "No es tan fácil".
Pero no nos deviemos, hoy hablo de Albert y os diré quién es:
-guionista de "Planta 4ª" de Antonio Mercero. Aquí somos espectadores intrusos en un hospital donde unos adolescentes enfermos de cáncer tratan de pasar el tiempo, divetirse, relacionarse y hacerse maduros a marchas forzadas.
-guionista de "Va a ser que nadie es perfecto " donde un cojo, un ciego y sordo (¡¡¡¡¡) se van de fiesta y pasan unas de esas noches de película en las que les pasa de todo. Fernando Tejero, Santi Millán y José Luis García Pérez realizan un buen trabajo.
-actor y guionista en "Abuela de verano" intrepretando el papel de un médico con mucha fe en el amor pero malísimo diagnosticando, con unos diálogos surrealistas (seguro que él mismo se escribía sus propias líneas).

Como director dirigió otra películas sobre "minusválidos" físicos y emocionales que a mí particularmente no me gustó mucho : "No me pidas que te bese porque te besaré". Pero me encanta el título, es bueno eligiendo títulos, la verdad.

Pero la que sí os recomiendo con fervor es "Tu vida en 65`( aviso, es de las pelis que o te gustan o las odias), escrita por Albert como obra de teatro y extendida hasta ser un guion de cine con nuevas ideas muy acertadas. Os cuento: tres chicos quedan una mañana de domingo por la mañana, descubren en el periódico la noticia de la muerte de un amigo del colegio. Acuden al funeral pero se dan cuenta de se trata de otra persona, pero conocen a la hermana del difunto y fingen ser amigos de él. Son invitados a casa de ella y uno de ellos queda prendado de la hermana... A partir de aquí nos os cuento más. Me parece una película llena de realismo, gracia, ternura, idealismo y amor del bueno.
También recomiendo leer su novela "Todo lo que podríamos haber sido tú y yo si no fuéramos tú y yo". Ya os digo, hace títulos geniales.
Espero con ganas ver su último guion hecho cine: "Héroes" (un Verano Azul actualizado y seguro que mejor) y la segunda parte de "Planta 4ª"

Espero que os animéis a ver alguna. Todas tienen en común una misma manera de ver el mundo, la amistad, el amor, la enfermedad y el humor. La manera de Albert Espinosa.

jueves, 13 de enero de 2011

PRÓXIMAMENTE ALBERT ESPINOSA


TODO LO QUE PODRÍAMOS

HABER SIDO TÚ Y YO

SI NO FUÉRAMOS TÚ Y YO


domingo, 9 de enero de 2011

Audrey Hepburn (1929-1993)


Su biografía, su vida, sus fotos me han acompañado durante estas navidades de 2010. Siempre me ha gustado esta actriz y sus películas (¿y a quién con un poco de sensibilidad no?) pero nunca fui tan fan de ella como para leer su biografía. El libro lo compré hace dos años, al final, lo cogí, lo disfruté y no paré de leer, porque es de los que te hacen disfrutar y llorar. Suena cursi, pero es difícil encontrar eso en una biografía. La actriz maravillosa de Vacaciones en Roma o Sabrina se dedicó los últimos años de su vida recorriendo el mundo como Embajadora de UNICEF. Su vida (corta vida, murió a los 63 años) me parece ejemplar, como persona y como artista. ¡Cuánto tienen que aprender las actrices de hoy! Y no hablo solamente de Angelina Jolie...
Aquí os dejo unos "consejos de belleza" que Audrey solía leer a todos aquellos que quisieran escucharla. Lo mismo digo.

CONSEJOS DE BELLEZA DE EFICACIA COMPROBADA

"Para unos labios atractivos, pronuncia palabras amables.
Para unos ojos preciosos, busca lo bueno en las personas.
Para tener una figura delgada, comparte tu comida con los hambrientos.
Para un cabello bonito, deja que un niño pase sus dedos por él una vez al día.
Para tener elegancia, anda sabiendo que nunca andarás sola.

Te dejamos una tradición con un futuro.
El tierno cuidado amoroso de los seres humanos jamás pasará de moda.
Las personas, aún más que las cosas, necesitan ser restauradas, renovadas, reanimadas, reivindicadas y redimidas y redimidas y redimidas.

Jamás rechaces a nadie.

Recuerda, si alguna vez necesitas una mano que te ayude, encontrarás una al final de tu brazo.
A medida que te hagas mayor, descubrirás que tienes dos manos: una para ayudarte a ti misma, la otra para ayudar a los demás.

Tus "buenos viejos tiempos" los tienes aún por delante, ojalá tengas muchos."

sábado, 13 de noviembre de 2010

QUERIDA ELVIRA:

Por fin he podido verte en persona y escucharte. Me hubiese gustado que vinieses sola, sin tu marido, "el santo", porque impone tanto respeto y seriedad que creo que te coarta.
Tú eres más espontánea y chispeante de lo que me pareciste esa tarde. Me imagino que tanto el escenario como el ambiente invitaban a una actitud más grave.
Sé que quieres huir de tu imagen desenfadada y algo susperficial, que dejen de preguntarte por Manolito Gafotas (a estas alturas ya sería un zangalitrón de veinte años) y por el Tinto de Verano. No huyas. Te queremos también así.
Me ha gustado tu nueva novela "seria", esa historia tan sincera e intensa entre una joven madre y su hijo. El que se sitúe en los mitificados años 80 no me parece demasiado relevante. La historia que me cuentas es intemporal, le puede pasar a una mujer de hoy.
Paso a paso te vas haciendo mayor escribiendo, el prestigio es difícil alcanzarlo, que te tomen en serio. Tranquila, es el público el que decide, el que gasta el dinero, y tú tienes público de sobra. Por favor, nunca repudies tu etapa juvenil como escritora, tus primeras novelas (me encantó "El otro barrio"), tus Manolitos, tus guiones (me quedo con "La primera noche de tu vida" y "El cielo abierto") y tus refrescantes artículos. Ellos forman parte de ti.
A ver si en otra ocasión coincidimos y charlamos de Nueva York, del mundo del cine y de los glamourosos, seguro que un día de estos que pases por Úbeda me encuentro contigo en la Ronda de Miradores.
Hasta entonces, un fuerte abrazo.

lunes, 1 de noviembre de 2010

BURIED/ENTERRADO


TOTALMENTE RECOMENDABLE. SI COMENTO ALGO, LA ESTROPEO.

miércoles, 27 de octubre de 2010

UNA PATADA EN EL ESTÓMAGO





Pues sí
, parece una expresión muy fuerte, pero es lo único que he sentido después de ver dos películas recientes, una argentina, la otra europea: CARANCHO y EL ESCRITOR. Parece que el azar me ha hecho verlas una detrás de la otra y aunque las tramas sean muy distintas la sensación es la misma.
Al grano. "El escritor" dirigida por Roman Polanski ( Frenético, El pianista, La semilla del diablo) profundiza en un tema actual candente: Irak y los crímenes de guerra indirectamente (o directamente) permitidos por los dirigentes mundiales, en concreto, por un ex-primer ministro británico (Pierce Brosnan). Ewan McGregor se encarga de escribir la biografía del político en cuestión descubriendo aspectos de su vida que es mejor no haber sabido. Pero no penséis que el guión es previsible, ni mucho menos, los buenos guiones siempren guardan un sorpresa final.

Y de un día para otro, paso de la dirección de Polanski , fría, cortante como un bisturí, pulcra e intrigante, a la dirección de Pablo Trapero, que te mete en Carancho desde el primer minuto. Relatando desde dos perspectivas, la corrupción que existe en Argentina en el tema de los seguros por accidente de tráfico. Introduce tanto al espectador en la historia de la doctora y el abogado (Ricardo Darín), que la violencia te duele y literalmente, te arrolla un camión. Para muestra, los últimos 15 minutos de película.

No es un cine que te deje indiferente.